Los mejores villanos de todos los tiempos

Les pedimos que votaran por sus villanos de películas favoritos, y lo hicieron como Hannibal Lecter atacando un cadáver. Aquí, entonces, está nuestra lista de los más grandes y espeluznantes.
20. Michael Myers

Serie Halloween (1978-2018)
La forma. El asesino silencioso. El psicópata con serios problemas familiares. Es mérito del coguionista/director John Carpenter haber convertido una vieja máscara de William Shatner y algunos atuendos decididamente no amenazantes en uno de los personajes asesinos más icónicos de la historia del cine para la película original. Víspera de Todos los Santos . Michael es uno de esos que no necesita mucha personalidad o una gran historia de fondo (te estamos mirando a ti, Rob Zombie) para ser una amenaza eficaz. Como muchos de sus contemporáneos de terror, su impacto se ha diluido a lo largo de los años, pero en su forma original, todavía puede infundir terror en el corazón más duro.
19. T-1000

Terminator 2: el día del juicio (1991)
Cuando buscaba algo para presentar un desafío a la enorme forma de cyborg del sabor original Terminator de Arnold Schwarzenegger, James Cameron concibió algo más complicado, incluso más motivado y capaz de convertirse en casi cualquier persona o cualquier cosa, al diablo con algunas leyes de la física. Robert Patrick fue el hombre elegido para interpretar al astuto asesino de metales, y dejó un impacto que ayudó a empujar terminador 2 más allá del original en términos de popularidad. La versión de Schwarzenegger puede ser famosa por no detenerse nunca, pero con el furtivo cambiador de forma de Patrick, es posible que nunca lo veas venir hasta que sea demasiado tarde. Lo siento, Wolfie.
18. Freddy Krueger

Serie Pesadilla en Elm Street (1984-2010)
“Uno, dos, Freddy viene por ti… Tres, cuatro, mejor cierra la puerta…”
Con su tez crujiente y dedos mortales, Una pesadilla en la calle Elm Freddy Krueger de Freddy era un hombre del saco escalofriantemente efectivo. Pero no fue hasta la secuela dappy de 1985 la venganza de freddy que el asesino realmente comenzaba a tomar forma. Mientras aún descuartizaba a adolescentes en pijama, Freddy (Robert Englund) desarrolló un sentido del humor que se volvió cada vez más demente. Freddy evolucionó hasta convertirse en una adorable mascota del género, pero perder su ventaja nunca debilitó su atractivo.
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17. Agente Smith

La trilogía Matrix (1999-2003)
Con esa boca permanentemente hacia abajo y el ceño magníficamente fruncido, el Agente Smith de Hugo Weaving es un ejecutor despiadado cuyo mandato es simplemente mantener un orden frío y estricto. Por supuesto, él es solo un programa de IA en
una realidad virtual diseñada para mantener a la humanidad en coma. Técnicamente, ni siquiera debería despreciarnos, pero claramente sus archivos están dañados, como revela ese maravilloso discurso de 'Odio este lugar' a Morpheus (Lawrence Fishburne). Esa es la clave de la efectividad de Smith como malo: no es solo el epítome de un títere del régimen opresivo, sino uno que odia su trabajo.
16. Norman Bates

Psicópata (1960)
El hombre detrás de la mujer detrás del cuchillo en la escena de la ducha más grande del cine (tan genial, se conoce simplemente como La escena de la ducha) no es un simple 'villano'. Es el primero de su tipo cinematográfico: un monstruo de película que es cien por ciento humano. No un fantasma con colmillos o una bestia peluda, sino un tipo que podría estar parado a tu lado ahora mismo. Alguien de quien nunca sospecharías que quisiera lastimar ni siquiera a una mosca. Ahora, por supuesto, nuestras pantallas gigantes están repletas de asesinos en serie, por lo que es difícil imaginar lo impactante y aterrador que fue Norman Bates, el motelero poseído por su madre, para el público de 1960 (o cuánto le divertía a Alfred Hitchcock estar detrás de la película). impactante), pero es justo decir que realmente redefinió el horror.
15. palpatina

La saga de Star Wars (1983-2005)
Cuando lo encontramos por primera vez en persona, lo conocíamos simplemente como El Emperador: El regreso del Jedi El señor supremo con cara de avena y voz ronca, que llegó envuelto en una pesada túnica tan negra como su alma. Aunque interpretado con fruición por el actor escocés Ian McDiarmid, el jefe menos indulgente de Darth Vader no era tridimensional. Pero con la trilogía de la precuela, llegamos a conocer a Sheev Palpatine, el hombre detrás del Lord Sith, y apreciamos qué hábil y astuto manipulador político era. Aunque las películas tienen fallas, no se puede negar que hacen de Palpatine una creación más convincente e inquietantemente realista.
14. El sheriff de Nottingham

Robin Hood: príncipe de los ladrones (1991)
No debería sorprender que Alan Rickman sea el único actor en hacer
lo incluyó dos veces en esta lista de los villanos más grandes: hace malas acciones con tanto entusiasmo. Cuenta la leyenda que siguió rechazando el papel del Sheriff de Nottingham hasta que se acordó que podía hacer lo que quisiera con él, lo que, para disgusto de los rumores de Kevin Costner, incluía robar todo el maldito espectáculo. Cada mueca, cada mirada en blanco, cada florecimiento de exasperación esplénica es un placer para la vista. Ya sea que esté cancelando la Navidad o cortándote el corazón con una cuchara, la villanía de pantomima que complace a la multitud de Rickman es francamente heroica.
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13. Enfermera Ratched

Alguien voló sobre el nido del cuco (1975)
El más frío de los corazones, la más severa de las miradas, la más roja de las cintas. La enfermera Mildred Ratched es más que simplemente la jefa de administración de un hospital psiquiátrico. En el turno ganador de un Oscar de Louise Fletcher, ella gobierna la sala con un puño de hierro silenciosamente aterrador, sirviendo humillaciones pasivo-agresivas para romper los espíritus de los enfermos mentales, de manera eficiente y efectiva. No es de extrañar que el año pasado el súper productor Ryan Murphy mirara más allá del protagonista de Jack Nicholson, McMurphy, al otorgarle a Ratched su propia serie derivada de origen de Netflix. Como dice el propio McMurphy: 'Ella es algo así como un capullo, ¿no es así, Doc?'
12. Saurón

Trilogía El Señor de los Anillos y trilogía El Hobbit (2001 – 2014)
“Un gran ojo, sin párpado, envuelto en llamas”. Esta descripción del Señor Oscuro de Mordor está muy bien en el papel, pero ¿cómo diablos haces que un enorme mirón ardiente sea remotamente siniestro en la pantalla? De alguna manera, Peter Jackson y el Señor de los Anillos equipo lo logró. Ayudó que el prólogo nos muestre a Sauron como un enorme maníaco que empuña una maza, capaz de golpear a batallones enteros con un solo golpe. Pero incluso cuando pierde su forma corpórea, es objeto de pesadillas, aparece en la mente de Frodo cada vez que toca el Anillo y recorre la tierra a su alrededor como una persona muy enojada que busca lentes de contacto.
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11. Gollum

Trilogía El Señor de los Anillos y trilogía El Hobbit (2001 – 2014)
Mientras que Sauron es visto como el villano principal de las películas de la Tierra Media, y Gollum puede ser visto como un personaje mucho más simpático (especialmente cuando Andy Serkis le dio vida), hay algo que decir sobre sus orígenes relativamente normales que le da a Gollum el borde. Sauron, después de todo, era malvado para empezar, mientras que Gollum se retorció por el poder del Anillo Único y se convirtió en algo casi más peligroso... algo que tu lástima podría bajar la guardia. Desde el momento en que entra en contacto con el Anillo, su mente se hace añicos y su impulso inicial es el asesinato. Adelante, siente tanta pena por él como quieras... Solo que nunca, nunca confíes en él.
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10. El extraterrestre

La serie Alien (1979-2017)
Cuando Dan O'Bannon y Ronald Shusett escribieron su tratamiento para Star Beast a mediados de los años 70, es posible que no tuvieran idea de que estaban creando uno de los monstruos más duraderos del cine. Entregado por Ridley Scott, nutrido por James Cameron y posteriormente utilizado (y abusado) por innumerables películas, cómics y juegos a lo largo de las décadas, el Alien se resume de manera más efectiva en Ash de Ian Holm: “El organismo perfecto. Su perfección estructural solo es igualada por su hostilidad... Un superviviente; libre de remordimientos, conciencia o delirios de moralidad”.
9. Voldemort

La serie de Harry Potter (2001-2011)
Algunos dicen que el nombre de Voldemort se inspiró en el decadente personaje de Edgar Allan Poe, M. Valdemar. En realidad, sin embargo, fue J.K. El amor de Rowling por el francés que resultó en el apodo, que significa 'vuelo de la muerte'. “Necesitaba un nombre que evocara poder y exotismo”, dijo en 2009.
Esas dos palabras resumen muy bien al Mortífago Supremo. Exótico, porque es una escalofriante mezcla de hombre y serpiente, de nariz cortada y de sangre fría. Poderoso, porque su dominio de la magia oscura es tan completo que puede volar sin escoba. Sientes su presencia en cada sombra de la pantalla. Sea lo que sea que signifique su nombre, hay una razón por la que nadie se atreve a decirlo.
8. Anton Chigurh

No es país para viejos (2007)
Cuando Javier Bardem aceptó su Oscar a Mejor Actor de Reparto en 2018, agradeció a los hermanos Coen, concretamente por ponerme “uno de los cortes de pelo más horribles de la historia en mi cabeza”. No es país para viejos No sería la última vez que Bardem combinaría malos barnets y villanía extrema ( caída del cielo , piratas 6 ), pero nunca ha superado la malevolencia de ojos cansados de Anton Chigurh, el asesino a sueldo del cartel que usa una pistola bólter para ejecutar a sus víctimas como si fueran ganado, y quita o perdona vidas al azar al lanzar una moneda. Es un giro verdaderamente escalofriante, humano pero inhumano.
7. Kylo Ren

Star Wars: El despertar de la fuerza (2015), Star Wars: Los últimos Jedi (2017)
Aparecer en una serie de películas que también contiene personajes como Palpatine y especialmente Darth Vader es suficiente para que cualquiera tenga problemas de ansiedad por el rendimiento. Pero Kylo Ren, tan bien interpretado por Adam Driver, se ha vuelto mucho más complicado de lo que podría haber sugerido su postura inicial de villano emo burlado. En solo dos cortometrajes, se ha convertido en un personaje impulsivo y mortal que conoce su camino y hará cualquier cosa para lograr la victoria. Claro, Vader hizo estallar planetas, estranguló a los enemigos y derribó a Obi-Wan, pero Kylo 'Ben Solo' Ren asesinó a su propio padre a sangre fría.
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6. Hans Landa

Bastardos sin gloria (2009)
Los nazis en pantalla tienden a estar cortados por un patrón particular de la Wehrmacht: psicóticos ( La lista de Schindler ), deformado ( En busca del arca perdida ), caricaturesco ( El gran dictador ), O todo lo anterior ( Capitán América: El primer vengador ). Pero el coronel de las SS Hans Landa era completamente diferente: prolijo; culturalmente magnánimo; plurilingüe; impenitente en su amor por el strudel. Es un psicópata, sin duda, pero también encantadoramente encantador, lo que hace que todo sea mucho más inquietante. Encuentra el recipiente ideal (y ganador del Oscar) en Christoph Waltz, cuya efervescente efervescencia e intelecto lo hacen ideal para hablar en los diálogos de Tarantino.
5. Aníbal Lecter

El silencio de los inocentes (1991), Hannibal (2000) y Dragón rojo (2002)
Tanto Brian Cox como Mads Mikkelsen le han dado giros memorables al gastrónomo asesino de Robert Harris, pero Anthony Hopkins convirtió a Hannibal en una leyenda. La mayoría de los grandes villanos se definen por sus acciones, pero la quietud de Hopkins es lo que resulta tan inquietante. Mirando fijamente a Starling de Jodie Foster a través del vidrio templado, le quita las capas con palabras pronunciadas en voz baja. Los horribles actos de Lecter están más implícitos que mostrados, pero su lengua resulta tan violenta como una espada o una bala. Algo diluido por Ridley Scott Aníbal y Brett Ratner dragón rojo , Lecter sigue siendo un enemigo cautivador.
4. Hans Gruber

Morir duro (1988)
“Voy a contar hasta tres. No habrá un cuatro. Posiblemente la combinación más perfecta de voz y rostro puesta en pantalla para un villano, Alan Rickman aportó algo muy especial a Hans Gruber. Gruber, un villano culto e intrigante que podía improvisar y cambiar la situación, incluso cuando su plan original se vio comprometido por un molesto policía descalzo de la policía de Nueva York (John McClane de Bruce Willis), Gruber se mete en la historia del cine. No duele que los escritores Jeb Stuart y Steven E. de Souza le hayan dado un diálogo verdaderamente memorable. Su entrega es precisa, contrastando con su formación teatral, y simplemente le da más peso a todo lo que dice Hans. Y todos los grandes villanos necesitan una derrota noble; pocos llegan a caer como lo hace Gruber.
3. Loki

Las películas de Thor (2011-2017), Los Vengadores (2012), Vengadores: Infinity War (2018), Vengadores: Endgame (2019), Loki (TV, 2021)
Incluso en el UCM, un lugar repleto de héroes memorables e ingeniosos, existe la posibilidad de que un villano tenga más impacto. Así fue con el amargado e intrigante hijo adoptivo de Asgard de Tom Hiddleston; Odinson por accidente en lugar de nacimiento. era genial en el original thor , alegraba momentos de El mundo oscuro sin fin, pero realmente brilló en las manos de Joss Whedon para Vengadores unidos . Tanto los creadores cinematográficos de Hiddleston como de Loki entendieron el poder del villano 'británico' intrigante clásico (él es de otro reino, no lo olviden) y con Whedon también logró brillar cómicamente. Los chistes funcionaron, su merecido ('dios insignificante') fue divertido y viene con una historia de fondo y un arco de personajes adecuados que se mantuvieron entretenidos incluso en el juego lleno de bromas. Thor: Ragnarok .
2. El Guasón

Batman (1966), Batman (1989), El caballero de la noche (2008), Guasón (2019)
Desde sus raíces de cómic como un maníaco, a través de la encarnación cursi llevada a las pantallas de cine y televisión por César Romero, el Guasón siempre fue una figura divertida (agradezca también la versión de dibujos animados de Mark Hamill). Tim Burton y Jack Nicholson encontraron algunos matices más oscuros en la reinvención de la pantalla grande de 1989, pero no es difícil argumentar que Chris Nolan y Heath Ledger encontraron la forma perfecta para el personaje cuando ingresó al universo cinematográfico más arraigado en El caballero oscuro en 2008. El Joker de Ledger es una cosa de fea belleza, un hombre que hará cualquier cosa para lograr sus objetivos y, parafraseando las palabras de Alfred de Michael Caine, solo quiere ver arder el mundo. Luego, en Todd Phillips bufón , tuvo la oportunidad de brillar por su cuenta, sin el Murciélago, y Joaquin Phoenix lo interpretó aquí con el efecto de ganar un Oscar.__
1. Darth Vader

La trilogía de Star Wars (1977-1983) Star Wars: Episodio III – La venganza de los Sith (2005), Rogue One (2016)
Y así llegamos al villano que votaste como el mejor de todos los tiempos. Darth Vader a menudo aparece en la parte superior de estas listas, ya que el personaje ha tenido un impacto más duradero que la explosión que eliminó a Alderaan. Claro, las revelaciones de sus años de juventud podrían no haber ayudado al mito, pero tampoco lo dañaron. Una mezcla de figura trágica y presencia malvada, la historia de Vader toma todos los grandes giros y vueltas, incluso terminando en redención con la ayuda de Luke de Mark Hamill. Con la presencia inminente de David Prowse y la voz retumbante de James Earl Jones, la gran V acecha en la pantalla e inspira asombro en cada escena. También usa una capa mala, que no muchos hombres pueden lograr.