Crowhurst: el director y el productor hablan sobre el rival independiente de Mercy

Siguiendo pisándole los talones a La Piedad , Crowhurst es de este año otro Película de Donald Crowhurst: dirigida por Simon Rumley, producida por Michael Riley y protagonizada por Justin Salinger como el marinero asediado.

Los huesos de la historia, como era de esperar, siguen siendo los mismos. En 1968, el navegante aficionado Donald Crowhurst entró en una tiempo de domingo -Carrera de yates alrededor del mundo patrocinada, en la que los competidores circunnavegarían los océanos del mundo sin ayuda de nadie. Al darse cuenta de que no tenía ninguna esperanza de ganar (o tal vez incluso de sobrevivir), decidió falsificar toda la empresa para salvar las apariencias y proteger sus inversiones: planeaba parecer el último, pero al menos haber completado el arduo viaje. Las circunstancias, sin embargo, conspiraron para que pareciera el ganador, lo que significa que sus libros de registro serían cuidadosamente examinados. A medida que su situación se volvió más insostenible, su improbable historia se convirtió en una crisis mental y una tragedia.

Crowhurst en sí misma es, nos atrevemos a decir, la más 'arte y ensayo' de las películas competidoras. Liberado de las consideraciones convencionales para llevar la historia en direcciones más extrañas, el enfoque de Rumley desciende inexorablemente hacia un retrato devastador de una psique fracturada, jugando con el tiempo, el diseño de sonido y los efectos psicodélicos de pantalla dividida. Podrías llamarlo 'Roegian', y eso sería apropiado, ya que Nicolás Grecia – quien planeó pero nunca realizó una película de Crowhurst en la década de 1970 – se desempeña como productor ejecutivo.

Durante el rodaje, que en realidad tuvo lugar en la antigua casa de Crowhurst en Bridgwater, Somerset (así como, obviamente, en el agua), Apergo se sentó con Rumley y Riley para la historia completa.

Lo siguiente contiene detalles que podrían interpretarse como spoilers.

¿Cuál fue la participación de Nicolas Roeg con Crowhurst ?

miguel riley : Nic en realidad había sido comisionado poco después El hombre que cayó a la tierra , del mismo productor, para hacer una película de Donald Crowhurst. Él lo escribió, pero creo que la sensación era que era demasiado 'inglés' para que el estudio estadounidense lo recogiera y lo ejecutara, por lo que nunca sucedió. Estaba desarrollando algo más con Nic al mismo tiempo que trabajaba por primera vez en esto, y sabía que él había estado involucrado en ese intento anterior de hacer una película de Crowhurst, así que pensé que era una coincidencia demasiado buena para ignorarla. Nic en realidad no cree en las coincidencias. Él piensa que todo es el destino. Es un poeta de corazón. Cayó en esto, y pensó que era una oportunidad perfecta. Hizo sugerencias sobre el guión y asesoró un poco a Simon.

Simón Rumley : Leyó el guión y le encantó el elemento fracturado del mismo. Soy su mayor admirador y creo que lo que hace con la estructuración del tiempo y demás es increíble. No creo que el cine haya sido nunca más emocionante. He intentado y fallado miserablemente en ocasiones en el pasado para hacer cosas influenciadas por él, así que fue maravilloso tenerlo a bordo. Antes de conocerlo volví a mirar paseo y Actuación y Desechar y Mal momento , y me hizo recordar lo emocionante que es ver sus películas. No somos tan incondicionales, pero hay elementos de su estilo, y en la edición intentaremos implementar algunas de esas florituras más.

Cuanto tiempo ha Crowhurst estado desarrollando?

Rumley : Estaba en Cannes en 2014, acababa de regresar de filmar una película en Louisiana, y recibí este correo electrónico de Mike que decía: '¿Estás aquí durante el verano?' Tuvimos una conversación rápida y no funcionó del todo en ese momento. Mike se fue e hizo otra película, pero luego todo volvió a fines de febrero de 2015. Fue entonces cuando comencé a mirar el guión de Andy Briggs y a reescribirlo. Como alguien que a menudo produce sus propias cosas, es muy agradable que alguien más le diga que el dinero está en su lugar y le ofrezca el trabajo, en lugar de pasar cinco años trabajando solo. Cuando lo rechacé me arrepentí un poco, especialmente porque lo que iba a hacer en su lugar no funcionó. Así que estoy muy contento de que haya regresado.

Riley : Fue bueno que tuviéramos esa charla inicial cuando estaba en una forma diferente, porque me dio confianza de que Simon entendió la historia y se conectó con los personajes y era el hombre para contar la historia de la mejor manera. Conocí a muchos otros directores que la consideraban una película de acción. Tú pudo Léalo así... Pero es básicamente un hombre solo con sus demonios internos.

Entonces, ¿cuál era esa forma anterior diferente?

Rumley : Era una película de mayor presupuesto, esencialmente. Esta versión se inclina más hacia los ángulos absurdos de la historia. Aceptamos mucho eso, especialmente hacia el final cuando entramos en el colapso y el horror.

Riley : El guión original trataba menos sobre el aislamiento de Donald. Quería verlo solo, lidiando con estas duplicidades que él mismo ha creado, y también el detalle de cómo es estar en el mar. Cuando escuchamos historias sobre Ellen Macarthur o Robin Knox Johnson navegando alrededor del mundo, esos detalles tienden a pasarse por alto. Quería los pequeños momentos. Tenemos muchas cosas de los archivos locales por aquí, y muchas de ellas son solo Crowhurst, sentado, mirando el mar plano con una cerveza en la mano. Semanas y semanas después de eso tienen que pasar factura.

Cómo hacer ¿Te enfrentas a un solo personaje solo en un barco durante mucho tiempo?

Rumley : Probamos una voz en off durante un tiempo, pero finalmente decidí que era una opción perezosa y de evasión. Los primeros diez o quince minutos de él en el mar son como los de Solzhenitsyn. Un día en la vida de Ivan Denisovich : lo vemos despertarse, cepillarse los dientes, preparar su desayuno, salir, tirar de algunas cuerdas, tomar algunas lecturas... Básicamente son quince minutos de él haciendo lo que harías en un bote. Una vez que hemos establecido eso, lo conocemos a él y a su viaje mucho mejor.

De vez en cuando volvemos a la tierra, a su agente de relaciones públicas oa su familia. Todos éramos muy conscientes del hecho de que no solo queríamos a un hombre solo en el mar. Esa película ya se ha hecho varias veces, sobre todo con Roberto Redford . ¡Uno de nuestros lemas en esta película ha sido 'All Is Not Lost'! Hubo ocho competidores, por lo que cada vez que un competidor se cae de la carrera, nos acercamos a ellos luciendo heroicos, con el casco de un bote o algunos mástiles detrás de ellos, y un reportero de noticias esencialmente dando una breve biografía y diciendo por qué se retiraron de la carrera. la raza. Y cada vez que volvemos a uno de ellos, recordamos lo difícil que es esta carrera. Dos marineros incluso abandonan la carrera antes de que Donald se haya ido. Él dice: '¡Esto es genial! ¡Ni siquiera he salido de casa y he pasado del noveno al séptimo lugar!' Eso resume mucho su optimismo ingenuo, si no engañado. Y sabemos que él no puede ser el primero, porque eso lo jodería, así que cada vez que otra persona se retira, es otro apretón de tornillos de la inevitabilidad.

Otra técnica que hemos usado, que me emociona mucho y que no he usado antes, en realidad es una técnica muy prestada de Magnolia . De vez en cuando, cuando Donald está deprimido, o cuando es Navidad o algo así, vamos a una cantidad x de miembros del elenco cantando. Tenemos Noche silenciosa , Tierra de Esperanza y Gloria , Jerusalén , el Himno Nacional y Te juro mi patria . Así que de vez en cuando cortamos a varios miembros del elenco, incluido Donald, cantando estas cosas para levantar la moral y como recuerdos del Apergo británico. Son canciones tan clásicas con las que han crecido la mayoría de las generaciones, y hay algo muy trágico en que este tipo esté solo en un barco cantando o escuchando estas canciones. A medida que avanza la película también enfatizan su aislamiento. Comenzamos con doce personajes, luego solo tenemos diez, y finalmente la canción final es solo él.

¿Cómo ha lidiado con el misterio de lo que realmente le sucedió al final? Todos podemos suponer cómo terminó la historia, pero no sabemos exactamente .

Riley : Estás bien. Nadie sabe el final: esa es la cosa. Hacemos conjeturas racionales basadas en las probabilidades, pero no saber . El borrador original del guión de Andy mostraba a Donald cayendo al agua, pero lo eliminamos y, de hecho, tenemos sugerencias de que hay otros dos finales en esto. El final obvio es que se suicidó. La menos obvia, pero hay gente que todavía lo cree, es que hizo amigos en Sudamérica y logró desaparecer allí ( Crowhurst, en la vida real, desembarcó en Argentina para reparar el barco durante la regata) . Ahora es criador de pollos en los suburbios de Brasil o algo así. El menos probable, pero el que me llamó la atención cuando vi el documental y comenzó a leer sus registros ( en el que Crowhurst, cada vez más desquiciado, comienza a hablar de ser transformado en algo más allá de lo humano) , es que realmente se convirtió en un ser cósmico. Soy ateo hasta la médula, pero me gusta la opción de tener ese final. Así que hay una secuencia en esta película que lo sugiere. Hay un 'tal vez' ahí.

Rumley : Eso es lo maravilloso de adoptar este enfoque más roegiano. Pudimos deslizar un par de tomas de él despidiéndose con una mujer argentina... y definitivamente no significa nada, pero sugiere una posible lectura. Es ese tipo de liberación del cine, lejos de la estructura tradicional, lo que nos permite hacer mucho más que una cosa estándar de tres actos. Esta es la historia perfecta para eso. No todas las historias se prestan a ese tipo de técnica, pero esta sí. Las piezas para la cámara están tomadas de los libros de registro reales de Donald. Hay una escritura bastante loca allí.

Estamos en la casa en la que realmente vivió Crowhurst. ¿Es el resto de la película tan preciso como este en sus detalles físicos? ¿Construiste una réplica de su trimarán?

Rumley : Esa fue la idea original, pero Mike terminó encontrando uno de 1969. No es como el de Donald. Si eres un nerd marítimo, sabrás la diferencia, pero para la audiencia promedio funciona bien. Donald tenía esta cosa llamada mesana, que es una vela en la parte trasera. Su barco también estaba hecho de madera y su cabina era un poco más plana. El nuestro tiene un mástil principal y dos foques en la parte delantera, y es de fibra de vidrio. Pero por dentro hicimos que nuestro diseñador de producción recreara la cabina casi exactamente. Lo hemos hecho lo más preciso posible dado el presupuesto.

¿Ha sido difícil filmar en el agua?

Rumley : No he filmado en el agua antes. He rodado con animales y niños, pero esto no. Tuvimos que trabajar con fuerza de 7 y 8 vientos (estábamos filmando a las 7, paramos a las 8) y yo era el único miembro del equipo que no vomitaba. Ha sido emocionante en realidad. En términos de películas sobre barcos, desde Kathryn Bigelow hasta Steven Spielberg y Wolfgang Petersen, es un buen grupo para unirse. Pero también es una completa pesadilla. Todo lo que lees sobre filmar en barcos es absolutamente cierto. Hicimos cuatro días y lo hicimos bastante bien, creo, considerando todas las cosas.

Riley : La razón por la que pudimos hacer esta película con un presupuesto más bajo fue que no es como una tormenta perfecta o Titánico o Todo está perdido donde hay grandes tormentas. Porque en realidad nunca navegó alrededor del Cabo de Buena Esperanza. Calmarse era su mayor problema. Filmar el viaje real de cualquiera de los otros marineros habría sido mucho más difícil para nuestro presupuesto.

¿Cuándo te diste cuenta de La Piedad ?

Riley : Oh, muy pronto, y saberlo realmente nos animó a seguir adelante. No nos mató; ¡nos hizo más fuertes! Como dije, no creo que esta historia necesariamente necesite mucho dinero. Sólo necesita un buen actor y un director valiente. Esta historia es extremadamente intensa y probablemente no muy convencional. Se trata de un tipo que hace trampa, se vuelve loco y básicamente se suicida. Eso no es El discurso del rey . No es una propuesta comercial. Así que diría que la nuestra es la versión menos conservadora. Podríamos darnos el lujo de correr riesgos. Simon puede mantener disparos durante minutos, sobre Donald solo en su cabaña, sin hacer nada. Podemos correr esos riesgos estilísticos. Es como Black Rebel Motorcycle Club haciendo una versión de tu disco favorito, en lugar de Dire Straits. Quiero decir, no quiero hacer demasiadas comparaciones entre las dos películas. ¡Excepto decir que el nuestro es diez veces mejor!

Crowhurst se estrena en el Reino Unido el 23 de marzo.