Anatomía de un escándalo: Sienna Miller y Rupert Friend hablan sobre el provocativo thriller legal de Netflix

De Aliado McBeal , a boston legal , a Grandes mentiras , david e kelly es una potencia televisiva absoluta. Y ahora, se asoció con Melissa James Gibson, una dramaturga que también escribió guiones para Los americanos y Castillo de naipes – y director sj clarkson por netflix serie limitada de anatomía de un escándalo , un drama legal de seis partes basado en la novela de Sarah Vaughan. En el corazón del espectáculo está siena molinero Sophie Whitehouse, esposa de un parlamentario conservador, James (interpretado por ruperto amigo ), quien descubre que ha estado teniendo una aventura con su ayudante. Poco después, también es acusado de violación, dando inicio a un juicio legal que desentierra todo tipo de secretos.

Miller y Friend se detuvieron en el televisión piloto pódcast esta semana para profundizar en su amor por el trabajo de David E Kelley, sus reacciones a anatomía de un escándalo Los guiones propulsores de y las conversaciones que esperan que la serie encienda. Escucha la entrevista completa en el podcast aquí , o lea una versión editada a continuación.

PILOT TV: ¿Cuáles fueron tus pensamientos cuando leíste los guiones del programa por primera vez?

Siena Miller: Me enviaron una pila de seis guiones, lo cual es un espectáculo bastante desalentador. Y, por supuesto, los nombres en el frente eran David E Kelly y Melissa James Gibson, así que estaba muy emocionado de echar un vistazo. De hecho, los leí todos de una sola vez, porque eran tan propulsores y tenían tantos giros y vueltas que no vi venir. Y entiendo, como todos lo hacemos, que para hacer un buen drama de seis partes, debe ser convincente en la forma en que realmente lo fue. Y aborda temas realmente importantes y predominantes.

Mencionaste a David E Kelly y Melissa James Gibson. ¿Cómo eran tus relaciones con su trabajo antes de iniciar este proyecto?

SM: Bueno, crecí con Ally McBeal y me encantó.

Amigo Ruperto: Yo también.

SM: Gran fan de Michelle Pfeiffer. Luego, por supuesto, como el resto del mundo, me emborraché Grandes mentiras y la ruina . Esta es la primera vez que trabaja en Netflix, así que se sintió como un momento. Melissa obviamente agregó su propio toque brillante también. Castillo de naipes , Me gustó. Ambos están muy, muy arriba.

FR: ¿Estaba adjunto cuando recibiste el guión?

SM: No estabas, no. Pero obviamente, tan pronto como estuviste...

FR: Se puso aún mejor.

SM: Fue entonces cuando comencé a cuestionarme si quería o no ser parte de eso. [reír]

Son dos personajes increíblemente complicados, pero no ves lo que obtienes con ellos durante bastante tiempo. ¿Cuál fue su 'in' para interpretarlos como individuos y como pareja?

SM: Me pareció muy interesante porque Sophie es específicamente ese tipo de mujer que creo que todos hemos visto crecer en Inglaterra. Ella es increíblemente contenida. Ella es muy serena. Ella es muy estoica. Bastante mordaz, en realidad lo opuesto a mí, lo que se sintió como una verdadera desviación. Pero tenía muchas ganas de interpretar a alguien inglés. Y pensé que ese tipo de contención era algo que nunca había explorado. Siempre soy bastante emocional y abierto en las cosas que he hecho en el pasado. Y esto se sintió como un tipo de personaje muy diferente. Así que no había 'in', en realidad, aparte de leer el libro que Sarah Vaughan había escrito, que realmente pasó tanto tiempo en el interior de cada personaje. Gran parte del trabajo se hizo allí. Usamos eso como una Biblia real, un punto de partida. Y luego observo, ya sabes, a las esposas conservadoras y a las inglesas extremadamente elegantes y bien educadas, y tomo pequeños fragmentos de aquí y allá. No había una persona específica en la que me basara.

Rupert, me imagino que también fue una tarea muy difícil para ti. ¿Cómo te acercaste a este personaje?

FR: Este era un tipo con el que no creo que ninguno de nosotros se sintiera particularmente apegado cuando lees el guión. Dejando a un lado el escándalo del asunto, es un escalón muy pequeño de la sociedad el que tiene ese tipo de privilegio y poder, ese mundo de élite en el que se mueve. Entonces, tratar de entender la forma en que él veía el mundo, en lugar de la forma en que lo veíamos nosotros, fue clave para mí.

Estos dos personajes sacan lo peor de cada uno. ¿Cómo fue trabajar juntos en eso?

SM: Quiero decir, afortunadamente, realmente nos llevamos muy bien y nos hicimos muy amigos. Estábamos lidiando con un tema tan intenso todos los días, y era un espacio pesado para sentarse. Encontramos nuestra ligereza con bastante facilidad en medio de estas tomas intensas. Pero era difícil y requería confianza. Es más difícil para el personaje de Sophie porque los golpes siguen llegando. Solo hay conmoción tras conmoción tras conmoción. Tuvimos un director fantástico, SJ Clarkson, que realmente nos guió y guió a través de todo ese lío. Y también estuvo muy dispuesto a dejarnos reír y unirse a la risa cuando lo necesitábamos. Pero hubo días de profunda intensidad, por supuesto que los hubo. Y momentos en los que estuvimos bastante tranquilos, porque fue difícil.

La dirección de SJ trae tanta tensión. A veces es como ver una película de terror, ver los mundos de estos personajes desmoronarse frente a ti.

FR: Bueno, SJ es brillante en muchas cosas, pero una de las cosas en las que realmente se centró fue en la forma en que las personas recuerdan el mismo evento de manera diferente. Y así delineó claramente el hecho de que esta versión de los hechos, no hay una versión objetiva. Solo hay múltiples versiones subjetivas de ello. Lo cual pensé que era súper interesante, y sus técnicas con los flashbacks, la forma en que recuerdas algo y de repente estás allí, todos conocemos esa expresión, 'En mi mente, estaba allí atrás', tendemos a imaginar el lugar muy vívidamente. Y pensé que ella creó eso visualmente de una manera muy fuerte y única. Y, de hecho, al parecer, David E. Kelly quedó tan impresionado que dijo: 'Voy a robarte por el resto de mi carrera'. Lo cual, considerando que es uno de los mejores escritores de dramas legales, es un gran cumplido.

SM: También agregó, lo que creo que es muy impactante, el tipo de metáfora al final de cada episodio, que fue idea suya. Entonces, en el Episodio 1, Rupert recibe un puñetazo y es una metáfora de cómo se siente, o Sophie cae por el techo del Old Bailey. Todas esas fueron decisiones creativas. Su manera muy estilizada de dirigir eleva esto. Creo que podrías haber contado esta historia de una manera simple y lineal, y habría funcionado, fue así de propulsor. Pero lo hizo realmente profundo, creo, y psicológico. Y ella dispara maravillosamente. Creo que Londres parece una película de James Bond, lo que me emociona, porque a veces puede parecer un poco aburrida, y ella la filma de manera realmente hermosa.

Viene con tantos giros y vueltas. ¿Cuáles son algunas de las reacciones que has tenido con el programa hasta ahora?

SM: juerga

FR: Binge-a-rama. Todos dicen: 'Traté de ver uno, y luego, antes de darme cuenta, eran las dos de la mañana y los había visto a todos'.

SM: Que es todo lo que quieres, realmente, como reacción. Ninguno de nosotros leímos ninguna crítica. Lo que la mayoría de la gente ha dicho es que no podían dejar de verlo, que es lo que todos esperábamos hacer.

¿Has tenido reacciones a tus personajes, específicamente? ¿Han respondido personalmente a algunas de las cosas en la pantalla?

SM: Lo que encontré interesante, en realidad, es que hay un par de personas que lo han visto que conozco y que están bastante convencidas de la inocencia del personaje de Rupert. Y eso me sorprendió, porque para mí claramente no es el caso. Pero eso me entusiasmó, porque quieres hacer algo polarizador, que no te sirva solo con hechos. Debido a que SJ lo muestra desde tantos ángulos diferentes, creo que habrá personas que realmente no puedo entender, pero que abogan por un resultado diferente, y eso debería generar algunos argumentos y pensamientos internos realmente saludables. Con suerte, la gente mirará las estructuras del mundo en el que vivimos ahora y quizás las cuestionen más que en el pasado. No estamos tratando de cambiar el mundo. Somos actores que contamos una historia que queremos que sea dramática y estimulante, pero toca temas que creo que son muy relevantes hoy en día.

¿Qué esperas que la gente se lleve al ver este programa?

FR: Me haría eco de lo que dijo Sienna. Creo que es un tema de conversación. Creo que sería genial si, dentro de una familia, hubiera diferentes puntos de vista sobre los eventos que suceden, sin importar cómo nos sintamos al respecto. Es la idea de una forma de entrar en una conversación que probablemente se haya retrasado mucho.

SM: Y creo que también destaca lo difícil que es enjuiciar la violación. Y es impactante, ya sabes, las estadísticas son realmente bastante deprimentes. Y me pregunto si eso será algo en lo que la gente piense, lo que creo que necesitan. Sin duda me hizo pensar.

Ambos van a grandes cosas: Sienna, tienes Extrapolaciones, y obviamente Rupert, te vas a una galaxia muy, muy lejana muy pronto. ¿Qué te lleva a un proyecto de pantalla chica en esta etapa de tu carrera?

SM: Estoy emocionado de estar en cosas que la gente quiere ver. Solo he hecho otra serie limitada, The Loudest Voice, y fue muy agradable que la gente se acercara y dijera: 'Realmente disfruté ese programa'. Tiendo a hacer cine independiente muy pequeño que las siete personas que miran puedan apreciar, pero creo que estoy listo para estar en cosas que la gente ve. Y así es como la gente realmente mira, ya sabes, el mundo ha cambiado. El cine es algo obsoleto, a menos que sea enorme. Es una apuesta. Y personalmente amo un drama de seis partes. No tengo la paciencia para sentarme con una cosa de siete años. Quiero, y sé que son brillantes, pero esto me conviene, a) como actor solo porque no puedo comprometerme con nada durante siete años, y b) creo que se siente como una película larga. . Tienes más tiempo para explorar cosas que no haces en el cine. Dicho esto, todavía me encanta una película.

FR: Sí, creo que las líneas se están difuminando cada vez más entre lo que constituye una película versus un programa de televisión versus una [serie] limitada. Algo como esto, que es de esta calidad, me parece como una gran película larga. Y como dijo Sienna, no es el tipo de cosas en las que '¡Volveremos el año que viene!' Es una cosa contenida. La calidad de los colaboradores, prefiero que se mantenga alta, que sea en un medio u otro en concreto.

Anatomy Of A Scandal se transmite ahora en Netflix. Escuchar a la Podcast piloto de televisión cada semana para las últimas críticas de televisión, entrevistas, noticias.