30.º aniversario de Empire: el que se escapó: Children Of Men

Para nuestro Edición especial del 30 aniversario , elegimos el 30 películas de los últimos 30 años que han definido la vida de Apergo, pero algunos favoritos no lograron el corte. Nick de Semlyen argumenta el caso de Niño de hombre .

Gravedad fue el Alfonso Cuarón película de ciencia ficción que llegó a la lista de 30, y no tengo problemas con la elección, cuando se trata de películas de suspenso de alta velocidad que involucran Sandra Bullock y cosas de metal explotando, está justo ahí arriba con Velocidad . Pero para mí el terrenal Niño de hombre es igual de digno de un lugar. El segundo drama de Cuarón ambientado en el Reino Unido (el primero fue el de 1998). Grandes expectativas , una película con menos Banksys), toma nuestra tierra verde y agradable y la convierte en una pesadilla sin parar. Ninguno de los problemas que aborda ha mejorado exactamente en los últimos 13 años, y con Gran Bretaña preparada para un momento aún más difícil, solo se vuelve más relevante cada día. Llámalo 'No Deal Brexit: The Movie'.

Incluso para los estándares del cine de ciencia ficción, un género lúgubre y aterrador en el mejor de los casos, Niño de hombre es sombrío como diablos. Establece rápidamente que estamos en 2027 y en una Tierra sin bebés donde las cosas se precipitan cuesta abajo rápidamente (un recorte de periódico, uno de los muchos fragmentos de exposición impresa que pasa la cámara, afirma que Kazajstán ha sido bombardeado por Rusia). También establece que el Reino Unido es el país que está comparativamente en mejor forma y sigue siendo un agujero de mierda en llamas. En una magnífica toma introductoria, el héroe con resaca Theo ( Clive Owen ) sale de una cafetería y se adentra en una calle de Londres repleta de policías, repleta de basura y con más noticias horribles apareciendo en las pantallas de neón. Luego, como remate, estalla una bomba. Después, inmigrantes enjaulados, estaciones de tren militarizadas, filas de antidisturbios. La construcción del mundo es asombrosa: los momentos surrealistas de belleza, como una cebra que se pasea como un perro, están perfectamente ubicados, llevándonos en un recorrido, junto con Theo y Kee milagrosamente embarazada (un excelente, debería estar en las películas -más Clare-Hope Ashitey) a través de lugares que son lo suficientemente familiares para sentirse reales, pero lo suficientemente extraños como para sentirse aterradores.

Una de las inspiraciones de Cuarón fue el documental sombrío. la batalla de argel . Pero, sabiamente, salpica su propia película con humor, en parte gracias al sardónico Theo ('¿Baby Diego? Vamos, el tipo era un idiota'), en parte a miguel caine el tonto Jaspar (un caricaturista político convertido en traficante de drogas, a quien Caine basó en John Lennon), y en parte a las propias notas de gracia visuales del director (un cerdo inflable sobre la central eléctrica de Battersea, un guiño a Pink Floyd). Su pura energía e inventiva también evita que se sienta como una decepción total.

Las tomas prolongadas características de Cuarón (o, como les gusta llamarlas a las cenas aburridas, 'oners'), que desde entonces ha desplegado en una playa en Roma y en el espacio exterior en Gravedad , están aquí en su forma más deslumbrante, sobre todo en una escena dentro de un automóvil que se electriza cuando una horda de maníacos desciende sobre el vehículo de los héroes, asaltándolo desde todos los lados. En todo momento la acción de la película se siente inmediata, vívida, real. Incluso las partes donde Michael Caine tira de su dedo y tira pedos.

Es un viaje oscuro que te hace sentir maltratado y temeroso por el futuro. Pero también inspira una sensación de júbilo y, en última instancia, esperanza. Como demuestra la secuencia culminante en la que Kee da a luz y Theo levanta al bebé, nada termina nunca. Y con Cuarón detrás de la cámara, la magia que se puede lograr parece no tener límite. Después de todo, ese bebé que maúlla, parpadea y es más real que lo real está hecho enteramente de píxeles.